महादेवी वर्मा की कविता 'कौन' : भावार्थ, व्याख्या और विश्लेषण | Mahadevi Verma Poem Kaun - Deep Analysis
हिंदी साहित्य के छायावादी गगन में महादेवी वर्मा वेदना की वह बदली हैं, जो बरसती तो हैं पर बिना शोर किए। जब जीवन की पगडंडी पर हम अनजाने ही चल पड़ते हैं जिधर दो डग, तो मन के किसी कोने में एक प्रश्न गूँजता है—आखिर हमारे भीतर प्रेम और पीड़ा का यह ज्वार उठाने वाला 'कौन' है?
आज हम महादेवी जी की कालजयी रचना 'कौन' (ढुलकते आँसू-सा सुकुमार) के न केवल भावार्थ को समझेंगे, बल्कि इसके काव्य-शास्त्र (Poetics) और शिल्प के उन बारीक मोतियों को भी चुनेंगे, जो इसे एक महान रचना बनाते हैं।
कौन? (भावार्थ एवं काव्य-विश्लेषण)
ढुलकते आँसू-सा सुकुमार
बिखरते सपनों-सा अज्ञात,
चुराकर अरुणा का सिन्दूर
मुस्कराया जब मेरा प्रात,
छिपाकर लाली में चुपचाप
सुनहला प्याला लाया कौन?
हँस उठे छूकर टूटे तार
प्राण में मँड़राया उन्माद,
व्यथा मीठी ले प्यारी प्यास
सो गया बेसुध अन्तर्नाद,
घूँट में थी साकी की साध
सुना फिर-फिर जाता है कौन?
भाव-पक्ष एवं व्याख्या (Interpretation)
महादेवी जी की यह कविता 'अज्ञात प्रियतम' (ईश्वर) के प्रति उनके रहस्यवादी प्रेम का श्रेष्ठ उदाहरण है।
1. रहस्यमयी आगमन
कवयित्री कहती हैं कि वह प्रियतम 'आँसू' की तरह कोमल और 'सपनों' की तरह अज्ञात होकर आया। यहाँ 'आँसू' दुख का नहीं, बल्कि करुणा और प्रेम की अतिरेकता का प्रतीक है। जैसे सुबह की पहली किरण (अरुणा) अंधकार को मिटा देती है, वैसे ही उस अज्ञात शक्ति ने जीवन में मुस्कान भर दी।
2. वेदना का मधुर संगीत
जब हृदय की हालत-ए-हाल शब्दों में बयां न हो सके, तब संगीत जन्म लेता है। कवयित्री कहती हैं कि उसके स्पर्श से मेरे जीवन-वीणा के 'टूटे तार' भी हँस उठे। यह विरोधाभास (Paradox) ही महादेवी के काव्य की शक्ति है—साधारणतः टूटे तार बजते नहीं, पर ईश्वरीय प्रेम में टूटे हुए हृदय से ही सबसे मधुर 'उन्माद' (Divine Madness) पैदा होता है।
काव्य-सौंदर्य और शिल्प पक्ष (Poetic Craft & Metrics)
(यहाँ हम कविता के तकनीकी और कलात्मक पहलुओं का विश्लेषण करेंगे)
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▣ रस (Ras - Sentiment):
इस कविता में 'वियोग शृंगार' और 'अद्भुत रस' का अनूठा संगम है। महादेवी जी की पीड़ा में एक मिठास है ("व्यथा मीठी ले प्यारी प्यास"), जो इसे लौकिक दुःख से अलग करके 'आध्यात्मिक आनंद' (Spiritual Bliss) में बदल देती है। यहाँ दुःख ही जीवन की कथा न होकर, परमात्मा से मिलन का साधन बन जाता है। -
▣ अलंकार विधान (Figures of Speech):
- उपमा (Simile): "ढुलकते आँसू-सा", "बिखरते सपनों-सा" - यहाँ सादृश्य मूलक अलंकार से कोमलता दर्शाई गई है।
- मानवीकरण (Personification): "मुस्कराया जब मेरा प्रात", "हँस उठे छूकर टूटे तार" - प्रकृति और निर्जीव वस्तुओं में मानवीय क्रियाओं का आरोपण छायावाद की प्रमुख विशेषता है।
- रूपक (Metaphor): "सुनहला प्याला" - यह केवल स्वर्ण पात्र नहीं, बल्कि दिव्य प्रेम या ज्ञान के प्रकाश का प्रतीक है।
- प्रश्न अलंकार: पूरी कविता "कौन?" प्रश्न पर आधारित है, जो जिज्ञासा और रहस्यवाद को गहरा करता है।
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▣ छंद और लय (Meter & Rhythm):
यह रचना 'गीति शैली' (Lyric Style) में है। यद्यपि यह मुक्त छंद (Free Verse) के निकट है, फिर भी इसमें एक आंतरिक लय (Inner Rhythm) है।
तुकबंदी (Rhyme Scheme): 'अज्ञात-प्रात', 'उन्माद-अन्तर्नाद-साध' का प्रयोग इसे गेय (Gey - गाने योग्य) बनाता है। इसकी संगीतात्मकता 'कोमलकांत पदावली' के कारण अत्यंत मधुर है। -
▣ भाषा-शैली (Language Style):
भाषा 'संस्कृतनिष्ठ खड़ी बोली' है। शब्दों का चयन अत्यंत तत्सम प्रधान और कोमल है (जैसे: सुकुमार, अरुणा, अन्तर्नाद)। यह महादेवी जी की लाक्षणिक शैली (Symbolic Style) है, जहाँ शब्द अपने सामान्य अर्थ से अधिक गहरा भाव व्यक्त करते हैं।
निष्कर्ष:
'कौन' कविता हमें यह सोचने पर विवश करती है कि हमारे जीवन का चालक कौन है? क्या वह हमारे भीतर का विश्वास है या कोई बाहरी सत्ता? जिस तरह एक बेटी के जीवन में पिता का स्नेह अदृश्य शक्ति की तरह होता है (जैसे बिंदी कविता में वर्णित है), वैसे ही भक्त के लिए भगवान का प्रेम अदृश्य होकर भी सर्वत्र व्याप्त रहता है।
महादेवी वर्मा की यह कविता हिंदी साहित्य की धरोहर है, जो पाठकों को स्थूल जगत से उठाकर भाव जगत की सैर कराती है।
— साहित्यशाला संपादकीय टीम